在中華文化數(shù)千年的朱砂染秋藝術(shù)長河中，山水畫不僅是筆墨自然景致的描摹，更是鑄魂之秋中文人情懷、地域精神與時代氣象的石魯陜北時代凝練載體。石魯于1972年創(chuàng)作的高原《陜北高原之秋》，以朱砂繪黃土，文化以筆墨寫山河，傳承既深植于陜北的回響文化根脈與革命記憶，又在中國畫的朱砂染秋創(chuàng)新探索中開辟新境，恰如一顆鑲嵌在當代文化傳承圖譜中的筆墨璀璨明珠，映照出“守正創(chuàng)新”的鑄魂之秋中文化發(fā)展真諦，也為當今文化傳播如何“講好中國故事”提供了深邃的石魯陜北時代藝術(shù)注解。 

　　一、高原黃土地上的文化文化根脈：從地域符號到精神傳承

　　陜北，這片被黃河滋養(yǎng)、傳承被革命烽火淬煉的土地，是中華文化版圖中極具辨識度的精神地標——窯洞錯落于溝壑之間，黃土地綿延至天際之外，既是農(nóng)耕文明的鮮活印記，也是紅色文化的重要發(fā)祥地。石魯與這片土地的羈絆，始于1939年的延安之行，十年的生活浸潤，讓他將黃土地的肌理、陜北人的風骨，深深鐫刻進藝術(shù)生命的基因里。從延安時期《打倒封建》《群英會》等版畫中對陜北民生的關(guān)切，到新中國成立后《轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》《延河飲馬》對革命歷史的回望，石魯始終以陜北為“文化母題”，而《陜北高原之秋》則將這份傳承推向了詩意的極致。

　　畫中，朱砂色暈染的黃土地并非簡單的色彩選擇，而是對陜北文化“精氣神”的提煉——那抹鮮亮，既是秋日豐收的喜悅，也是黃土地厚重生命力的象征；山腰處的窯洞，不再是單純的建筑符號，而是陜北人“安土重遷”的生活哲學與“艱苦奮斗”的革命精神的具象化表達。這種對地域文化符號的藝術(shù)化轉(zhuǎn)化，正是文化傳承中“守正”的核心要義：它不只是復刻陜北的形貌，更是守住了這片土地承載的歷史記憶與精神內(nèi)核，讓后人透過筆墨，能觸摸到陜北文化的溫度，感知到中華文化中“一方水土養(yǎng)一方人”的深厚底蘊。

　　二、筆墨革新中的文化突破：從寫實描摹到“以神寫形”

　　中華文化的傳承，從非墨守成規(guī)的復刻，而是在時代語境中不斷煥新的創(chuàng)造。石魯?shù)乃囆g(shù)探索，恰是中國畫“推陳出新”的生動實踐，而《陜北高原之秋》便是他70年代風格轉(zhuǎn)型的標志性作品，彰顯出對傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化智慧。

　　70年代之前，石魯?shù)膭?chuàng)作多遵循現(xiàn)實主義路徑，筆墨聚焦于山川巒石的紋理結(jié)構(gòu)，構(gòu)圖以完整的山水充塞畫面，力求還原自然的真實。而在《陜北高原之秋》中，他徹底打破了這種“如實描摹”的桎梏：以“以白當黑”的留白藝術(shù)，替代了繁復的山石刻畫，讓畫面兼具八大山水的空靈與黃土高原的蒼茫；以大筆渲染與濃淡皴擦的結(jié)合，替代了細膩的筆觸，勾勒出黃天厚土的雄渾氣魄；更融入表現(xiàn)主義與象征主義的手法，將勞動者置于高原之巔，以極簡的形象傳遞出人與自然共生的浪漫氣息——此時的筆墨，不再是“畫山水”，而是“寫心魂”，是石魯以“神”馭“形”，對黃土高原精神內(nèi)核的升華。

　　這種革新，絕非對傳統(tǒng)的背離。石魯深研中國畫“寫意傳神”的美學精髓，卻跳出了傳統(tǒng)山水的程式化表達，以凡高式的“個性化語言”，為古老的筆墨注入了時代活力——正如凡高以短線條訴說對生命的熱愛，石魯以大渲染、大皴擦，書寫對黃土地的赤誠。這種“守傳統(tǒng)之魂，創(chuàng)時代之形”的探索，正是當今文化傳承所倡導的“創(chuàng)新”內(nèi)核：唯有讓傳統(tǒng)文化與時代精神同頻共振，才能讓其在新的歷史語境中煥發(fā)生機。

　　三、藝術(shù)經(jīng)典的當代回響：從畫作本身到文化傳播

　　《陜北高原之秋》之所以能跨越半個世紀依然具有強大的藝術(shù)感染力，正在于它不僅是一幅優(yōu)秀的畫作，更是一座連接過去與未來、本土與世界的文化橋梁，為當今文化傳播提供了深刻啟示。

　　在文化傳承日益強調(diào)“扎根中國大地”的今天，這幅作品告訴我們：真正的文化傳承，應(yīng)當是對地域文化的深度挖掘與精神提煉。石魯沒有將陜北塑造成單一的“革命符號”或“風景標本”，而是將其置于歷史、民生與自然的維度中，讓黃土地成為中華文化“厚德載物”“自強不息”精神的縮影——這種“以小見大”的藝術(shù)表達，恰是“講好中國故事”的關(guān)鍵：從具體的地域文化出發(fā)，傳遞出具有普遍性的中華文化精神，讓本土故事?lián)碛写騽邮澜绲牧α俊?/p>

　　同時，石魯?shù)墓P墨創(chuàng)新也為文化傳播提供了方法論借鑒：傳統(tǒng)文化的傳播，需要“舊瓶裝新酒”的智慧，更需要“新瓶裝新酒”的勇氣。《陜北高原之秋》以中國畫的筆墨為“瓶”，以時代精神與個人情懷為“酒”，既讓國內(nèi)觀眾感受到傳統(tǒng)文化的當代魅力，也讓國際視野下的觀者，能通過熟悉的“山水”形式，讀懂中國的地域文化與民族精神。這種“以藝術(shù)為媒介，以精神為內(nèi)核”的傳播路徑，正是當今文化“走出去”所需要的——讓文化符號與藝術(shù)表達相得益彰，讓中國故事既有“中國味”，又有“世界情”。

　　朱砂落紙，染就的是黃土高原的秋日盛景；筆墨流轉(zhuǎn)，鑄就的是中華文化的精神豐碑。石魯?shù)摹蛾儽备咴铩罚詡鞒惺匚幕詣?chuàng)新開時代之境，它不僅是中國畫壇的經(jīng)典，更是中華文化“生生不息”的生動見證。在當今推動文化自信、建設(shè)文化強國的征程中，這樣的藝術(shù)經(jīng)典提醒我們：唯有扎根本土、守正創(chuàng)新，才能讓中華文化在傳承中發(fā)展，在傳播中閃耀，始終成為滋養(yǎng)民族精神、連接世界文明的不竭源泉。（完）

　　（作者：陳玄，陜西省美術(shù)館原館長，研究館員）